Leon Giego – Su historia

Raúl Alberto Antonio Gieco, más
conocido como León Gieco (nació el 20 de noviembre de 1951 en una
chacra cercana a Cañada Rosquín en el norte de la Provincia de Santa
Fe, Argentina) es un músico popular argentino, compositor e intérprete.
Se caracteriza por mixturar el género folclórico con el rock argentino
y por las connotaciones sociales y políticas de las letras de sus
canciones en favor de los derechos humanos y la solidaridad para los
marginados.

Su historia:

Gieco empezó a trabajar a la temprana edad de ocho años. Compró una
guitarra con su propio dinero, y pronto comenzó a tocarla en los actos
escolares. También tocó con la banda de rock Los Moscos, que pronto
adquirió cierta popularidad en los pueblos vecinos. Interpretaron
canciones de los Beatles, los Rolling Stones y del Spencer Davis Group,
cuando ganaron un concurso para tocar en el Canal 5 de Rosario en 1965.

A los dieciocho años fue a probar suerte a la Ciudad de Buenos
Aires. Allí conoció a Litto Nebbia, y a Gustavo Santaolalla, quien le
dio la oportunidad de tocar al comienzo de los espectáculos de artistas
más reconocidos.

Consiguió tocar con diferentes artistas, entre las cuales estaba
David Lebón, y en el Buenos Aires Rock Festival en 1971, 1972, y 1973.
Ese mismo año fue lanzado su primer álbum, grabado en forma
independiente junto a Gustavo Santaolalla durante los dos años
anteriores. Su canción principal fue En el país de la libertad, y el
disco logró bastante reconocimiento.

Un año después, su segundo LP La Banda de los Caballos Cansados,
mantuvo el mismo estilo de tratar de entender el destino de los
pueblos, el por qué de las injusticias.Gieco realizó una serie de conciertos con un grupo estable de
músicos, como así también otras presentaciones con Porsuigieco, el
grupo formado con Raúl Porchetto, Charly García, Nito Mestre y María
Rosa Yorio. Tuvieron un relativo éxito y lanzaron un disco homónimo en
1976.

Mientras tanto, él continuaba tocando con su otro grupo, y tenía un
contrato para dos shows, pero la separación de la banda lo forzó a
hacer esos shows por su cuenta. Al público pareció gustarle su show
como solista, y Gieco decidió continuar su carrera de esa manera. En
1976 lanzó El Fantasma de Canterville. El disco sufrió una dura censura
por parte del Proceso de Reorganización Nacional; Gieco tuvo que
cambiar la letra de seis canciones y eliminar otras tres por completo.
Sin embargo, el disco fue un éxito y relizó conciertos no solo en
Argentina, sino también en otros países de Sudamérica. Dos años más
tarde editó IV LP, con una de sus canciones más famosas: Sólo le pido a
Dios. Debido a la situación política de Argentina, se mudó a Los
Ángeles por un año.

En 1981 dio un concierto en Buenos Aires acompañado solamente por
su guitarra, su armónica, y su charango. Luego grabó Pensar en nada.
Ese mismo año comenzó una serie de conciertos independientes a lo largo
de 110,000 kilómetros, por 3 años, tocando para un total de 420,000
personas. Recopiló material de los diferentes lugares que visitó en
Argentina durante esa gira y grabó en Buenos Aires junto a varios
músicos autóctonos el primer volumen de De Ushuaia a La Quiaca en 1985.
El siguiente De Ushuaia a La Quiaca 2 y De Ushuaia a La Quiaca 3 fueron
grabados en un estudio móvil en diferentes ciudades del país.

En 1985 fue a Moscú para el 12do. Festival Mundial de la Juventud y
los Estudiantes junto a Juan Carlos Baglietto y Litto Nebbia en
representación de Argentina. También dio conciertos en Alemania con su
amiga Mercedes Sosa, y al regresar a Argentina dio otra gira por el
país en 1986. En 1987 volvió a Alemania para dar siete recitales,
incluyendo el Festival des politischen liedes (Festival de la canción
política) en Berlin.

Cuando volvió, dio dos recitales gratuitos; uno ante cuarenta mil
espectadores en el Monumento Nacional a la Bandera en Rosario, y otro
para treinta y cinco mil en Buenos Aires. En el estadio de Boca Juniors
dio un recital junto a Pablo Milanés y Chico Buarque, y músicos
invitados como Mercedes Sosa, Fito Páez, Nito Mestre, Juan Carlos
Baglietto y Sixto Palavecino. A fines de ese año, realizó una gira
mundial que incluyó países tales como México, Perú, Brasil, Suecia,
Alemania y Dinamarca.

Nuevamente, en 1988, tocó en Alemania y Austria. De regreso en
Argentina participó del último concierto del Amnesty International tour
en el estadio Monumental de River Plate, con Charly García, Peter
Gabriel, Bruce Springsteen, Sting, entre otros.

Luego de ocho años de gira, Semillas del corazón de 1989 marcó su
regreso a los estudios. Ese mismo año, tocó en el Teatro Ópera en
Buenos Aires con la leyenda estadounidense de la música folk Pete
Seeger. El material fue editado en el disco de 1990 Concierto en vivo.
El año siguiente, Seeger lo invitó a unirse a una gira por Washington,
Boston y Nueva York. Allí tocó con David Byrne, a quien ya había
conocido en Buenos Aires un tiempo antes.

En 1992 tocó con Milton Nascimento, Mercedes Sosa, Os Paralamas do
Sucesso, Gilberto Gil y Rubén Rada en la inauguración del Latin
American Parliament en la Ciudad de São Paulo. También lanzó Mensajes
del Alma.

En 1994 editó Desenchufado, un nombre irónico que hacía referencia
a los populares recitales de MTV unplugged, con un compilado de
canciones viejas. Si bien el disco editado en 1997, Orozco tenía
algunas canciones que no seguían con el pasado folcorista de Gieco, el
resto del disco tenía su estilo, y muchos músicos invitados
participaron de la grabación, entre los cuales estuvieron Mercedes
Sosa, Ricardo Mollo (Divididos) y Gustavo Santaolalla.

También en 1997, participó en el recital que conmemoró los 20 años
de las Madres de Plaza de Mayo, junto a bandas como Divididos, Las
Pelotas, La Renga, Los Piojos, y Attaque 77. En 2001 edita el disco
Bandidos rurales, hasta ahora uno de los más exitosos de su carrera.
Ricardo Iorio participó como invitado en el tema que dio título al
disco.

En 1998, la revista Página 12 edita un material con rarezas,
canciones nunca editadas y distintas versiones de sus tenas conocidos
en una serie de siete discos llamado La Historia Esta.Siguiendo con los registros en directo, en 2003 edita El vivo de León, un disco en vivo con los mayores éxitos de su carrera.

2005 también fue un año para la salida a la luz de material
desconocido para los que gustan de la música del santafesino: se edita
Canciones de un Cassete Perdido, una recopilación de temas que Gieco
ejecutó en vivo en sus conciertos entre los años 1980 y 1981, tomadas
por las grabadoras de sus fans.

Tras un parate de 2 años Gieco vuelve al ruedo con Por favor,
perdón y gracias, en donde critica al sistema y a la tragedia de
Cromañón, esta placa discográfica le trajo más de un problema, ya que
tuvo que soportar hasta acusaciones judiciales por el tema Un minuto y
Santa Tejerina, dedicado a la joven jujeña que mató a su hijo recién
nacido ya que era fruto de una violación.

Su corte de difusión fue El ángel de la bicicleta, tema dedicado a
Claudio Pocho Lepratti, un joven de 35 años que vivía en el barrio
Ludueña de Rosario (provincia de Santa Fe), trabajaba en una escuelita
de bajos recursos del empobrecido sur de la ciudad, colaborando con un
comedor infantil. En diciembre del 2001, en medio de la gravísima
situación sociopolítica que vivía la Argentina, varios policías
tirotearon el comedor, y Lepratti se asomó por la terraza para
insultarlos y fue asesinado de un balazo en la garganta. Después de
aquel asesinato, por las calles de Rosario se ven las pintadas con una
bicicleta alada. Esta situación inspiraría la canción.

En 2006, editó 15 años de mí, una placa que compila los mejores temas
desde 1991 hasta la actualidad. El 24 de marzo de 2007, en el
aniversario de los 31 años del golpe militar en Argentina, Gieco
interpretó La memoria y Como la cigarra, en el acto en Córdoba donde
estuvieron el presidente Néstor Kirchner y las Abuelas de Plaza de
Mayo.